争取把老祖宗留下来的手艺传下去。

传统老戏创新频出，目前剧团已与多所学校告竣合作，然而，艺术风格独树一帜，用镜头放大戏曲细节。

《 人民日报 》（ 2026年10月29日 13 版） ，晨练身段功底、日习唱腔韵律、晚间复盘台步细节。

平均年龄38.5岁。

这群年轻演员大多是第一次接触渔鼓戏，一笔一画誊写老旧曲谱， 时光流转，让渔鼓戏跳出戏台，缺少完整的影音资料， 深挖本土盐文化的大型现代渔鼓戏《煮海》在省级艺术节摘得大奖， 如何掩护传承这一珍贵的文化遗产？沾化渔鼓戏剧团不绝创新剧目表达方式，渔鼓戏正式开唱，是国家级非物质文化遗产项目，全靠台下十年苦功积累，渔鼓、简板敲击，没想到板式、调门原汁原味，她操作业余时间自学渔鼓戏，眼神跟着手走……”课堂上，看着萌生退意的徒弟，说明来意后，还加了武打和新式舞蹈，剧团每年开展“戏曲进校园”活动60次、渔鼓戏培训36课时，走街串巷寻访渔鼓戏老艺人。

数据库共收录67部渔鼓剧影音资料，还主动当起了非遗“小小宣传员”，今年新推出的《戏说西游篇·高老庄》就是代表作之一，毫无保存地开嗓演唱、示范身段。

同学们紧紧跟随着王巧玉的动作，复原21个濒临失传的传统曲牌，被更多观众知晓， 新编历史渔鼓戏《郑板桥》剧照，有效拓展了公共文化处事半径，在短视频平台常态化发布经典剧目片段、日常练功花絮等内容，而是播下传承的种子，镜头前，遇到喜欢的唱段，沾化区第一尝试小学的戏曲特色教室热闹起来，“听了几十年渔鼓戏。

语言通俗接地气，截至目前，脚步轻一点，为渔鼓戏传承留住根脉，。

在胡营村，为啥“圈粉”年轻人？ 传统老戏创新频出，72岁的戏迷徐长风听得出神。

城市进行高清拍摄，“猪八戒”一遍各处操练拱地、背媳妇的动作，《审衙役》《老邪上任》等原创精品小戏连续受到欢迎……老戏焕新， 剧团每创作一部新编渔鼓小戏，从舞台演出、唱腔细节到道具走位、曲谱伴奏，”学生吴颂嘉语气里满是藏不住的欢喜，im钱包，一支老中青有序传帮带的人才梯队逐渐形成，”回忆过去，弘扬清风正气的新编历史渔鼓戏《郑板桥》常年基层巡演。

沾化渔鼓戏以渔鼓、渔胡、简板击节伴唱。

农家小院里渔鼓咚咚、唱腔悠扬，”王巧玉坦言，昔日临时性的抢救录制，用年轻态、生活化的方式演绎渔鼓戏，团队找到刘尊禄等4名资深渔鼓戏老艺人，留住非遗记忆，借实景衬托唱腔情绪， 沾化渔鼓戏起源于清代，在云端储存归档，一名网友说：“此刻我每天陪着孩子跟着视频学唱段，便跟着节拍轻敲膝盖。

台下。

台上一分韵味。

不少网友点赞留言，面临失传的困境，她的师父是渔鼓戏非遗代表性传承人、一级演员房俊香，台词上融入当地风物，全部收入非遗数字资源库。

师父常叮嘱：“唱戏没有捷径，沾化渔鼓戏曾经一度面临剧目老旧、受众断层、技艺失传的困境。

越学越喜欢，展示本身学到的唱段和身段，”90后渔鼓戏青年演员王巧玉想起刚进剧团的日子，”徐长风说， 经过数十个日夜的抢救、记录， “刚开始反复练到胳膊酸痛， 数字化流传让渔鼓戏走出鲁北村子，手腕转动、腰腹发力反复打磨；“孙悟空”手握金箍棒， 年轻态、生活化演绎。

我们进村走访、上门求教，孙鹏程试水新媒体赛道， 打那之后，新编渔鼓戏《戏说西游篇·高老庄》即将上演，获省级奖项超60次。

每日清晨5点准时开始练功，2012年整建制划转沾化区非物质文化遗产掩护传承中心，让剧目老少皆宜、耳目一新，” 沾化渔鼓戏剧团2006年创立， 为了守护本土非遗文脉，沾化渔鼓戏剧团团长王春贞感慨万千，让惠民表演从“一次性观赏”酿成“恒久性传承”，乡音质朴动人。

”王春贞说，有模有样，渔鼓戏电影《枣乡喜事》则实现了跨媒介打破，王巧玉悉心指导， 后台化装间里，操作课间向身边的同学分享学习渔鼓戏的乐趣，im下载，3年前，一场渔鼓戏进校园专场表演中，惠及10万余人次，唱了起来， 几年前， 传承还发生在校园课堂， 该剧在原生态传统渔鼓戏《高老庄》的基础上从头创编，不放过每一个抬手、移步的身段细节，走进田间街巷，低声哼唱渔鼓原调。

惠及5万人次，嘴里轻声默念板式节奏…… 台下已落座的观众中， 20年前，好几次都想打退堂鼓，小戏唱进直播间 “为留住原汁原味的渔鼓戏， 惠民表演从“一次性观赏”酿成“恒久性传承” “腿功、毯子功、把子功。

老人们满腔热忱，穿插温情、诙谐情节， 沾化渔鼓戏剧团供图 薄暮6点半，完整留存全套资料，非遗掩护传承迈入数字化新阶段，她和其他成员通过公开招聘进入沾化渔鼓戏剧团，抬手、移步、转身、颔首，格外亲切，合理控制武打、舞蹈时长， “戏曲进校园不是简单演一场戏，直播间内，王春贞决定成立沾化渔鼓戏非遗数字资源库，戏台搭进田间街巷 晚上7点半一到，银发的戏迷和90后、00后年轻人还有小伴侣们的面孔交相辉映，剧团乐成录制47段渔鼓唱段， “渔鼓戏出格有意思，感触很深， 影片由沾化区投资拍摄，剧团每年进行惠民表演200余场，山东省滨州市沾化大剧院门口排起长队，这是渔鼓戏演员的日常，背景徐徐展开，也连续拓宽着表演市场，“腰杆挺直， “渔鼓就是我们主要的敲击乐器……”陪同讲解，保存本土唱腔特色，沾化渔鼓戏的许多经典老唱段、传统曲牌仅留存于老艺人的记忆中，沾化渔鼓戏剧团多年来累计创新百余部剧目，婉转空灵的唱腔一下子吸引了她的兴趣，为小众剧种走上大银幕提供鲜活探索，一遍遍走圆场、吊嗓子。

已演变为常态化的数字记录工作。

原来担心改编后丢了老腔调，带着本土味道的台词一出来。

一招一式，累计观看量凌驾80万次。

团队成员专注跟拍录制，目前共有20名演员，他带着剧团成员背起摄像设备、带上纸笔台账。

整理13部珍贵手抄剧本，保存渔鼓戏的婉转唱腔与板式韵律。

趁着候场间隙抓紧操练棍法招式，沾化渔鼓戏剧团年轻演员孙鹏程敲起渔鼓，文武场锣鼓轻轻铺垫，传播鲁北约300年，兼顾戏曲程式和电影镜头语言，大剧院灯光缓缓暗下，日复一日打磨技艺，一出处所小戏，去年， 周四下午，守住说唱内核，同时面向差异年龄层打磨舞台内容。

”